9月19日晚，一场艺术家与建筑师的跨界碰撞在华侨城文化创意园进行。周力 x 刘晓都围绕《在深圳，最带劲的东西是什么？》进行对谈。

他们从项目案例谈到策划创作，从身份定义聊到生活状态，不避忌设计师与甲方的话题，也不掩饰艺术家与市场的关系，“带劲”的东西就在这棋逢对手的碰撞中呈现出来。

艺术界人士谈到刘晓都，“深港建筑设计双年展”绝对是绕不开的话题。在回答周力关于策展问题时，现场观众不曾想到，事实上刘晓都当时做的并不是那么游刃有余，他笑称自己在策展方面还“很嫩”。“我们豁上了一切，公司也不要了，扑上去大半年只做这件事。”

而不久前，刘晓都有了一个新身份——坪山区美术馆馆长，“可能深港双年展也给我担任馆长做了铺垫吧”，他提到，深圳要发展成为一个真正的大都会，不能缺少文化和艺术的力量，“希望今后为这个贡献一点微薄之力吧。”

作为出生在艺术家世家的周力，对“美术”显然更有发言权。1995年至2003年生活和工作于法国，2003年起生活和工作于深圳的她，将生活和工作打理得非常好。当刘晓都询问她创作高产“秘诀”时，她把这归结于自己对自身的高要求和责任感。

这次跨界特别场是“一人一世界”讲座第20季的其中一场。主题为“对对碰：深圳艺术和设计的100个问题”的讲座活动特邀《打边炉》创始人、评论人钟刚担任策划。薛峰、李燎、梁铨、刘珩、黄扬、张宇星另外6位活跃在深圳艺术和设计领域的艺术家和设计师将前三场已经对话完毕。

例如9月17日的第二场讲座，由艺术家李燎和设计师黄扬联袂对谈《在深圳，工作背后的发动机是什么》。艺术家李燎曾“潜伏”富士康45天，他对资本城市、发展崇拜和深圳城市文化有持续的观察和创作上的行动，李燎认为，深圳是一个无法包浆的不锈钢城市，光耀，冷漠和扎实；平面设计师黄扬则是见证了深圳平面设计的发展，但他近年来在自己的设计工作室“不务正业”，开辟了一个隐秘的艺术空间。善于关注生活日常并融入创作的两人，将这般洞察力揉进相互的提问中：“设计是有用还是无用”“审美如何变成权力”“是不是越有钱越好看”“艺术作品不好卖是否会焦虑”……关于创作的源动力在这些辛辣问题中得以窥见。

【记者】郭悦