梁淑平的声音从电话那头传过来，质朴中带着一点兴奋。我们聊起她钟爱一生的京绣。

传统手艺传承之困

京绣这门传统的刺绣工艺兴盛于明清时期。梁淑平的父亲、爷爷都是远近闻名的京绣大师。梁淑平从小耳濡目染，七八岁时就喜欢上了京绣的美丽图案，常常趁父母不注意在绣床上绣一会儿。初中毕业后，梁淑平干脆专门跟着父亲学起了这门组传手艺。每完成一件绣品，打板、打草图、画图、扎眼……十几个工序下来，梁淑平一点都不马虎，也不嫌烦琐。很快，她就跟父亲一起带起了徒弟，“帮着父亲一起打理”。京绣在当地既是一门传统手艺，又是农地地区的主要收入来源，“那时候副业很少”。

刚开始学京绣时，梁淑平也觉得难，“这个技术就是极其需要有耐心”。小时候梁淑平因为反复练习，小手扎到钻心的疼，扎出小洞扎成茧子。父亲只是默默地鼓励她。随着技艺的提升，梁淑平越绣越能绣出味道，“京绣的味道特别美”，“刺绣，看着是用手，其实用的是心”。

这一绣就是40多年。如今，梁淑平的刺绣工厂有500多位绣娘和一家200多平的加工车间。坚守这门手艺，梁淑平经历了艰难的市场开拓期、团队管理期，如今才算有了稳定的根基。但又出现了严峻的现实问题。

梁淑平的京绣作品：京剧大师梅兰芳同款表演服

梁淑平常与很多刺绣手艺人交流，她发现大家共同面临的困境是传承难，“现在招不上年轻人”。梁淑平的团队中最年轻的也有30好几了，她问过许多年轻人，学刺绣怎么样，“孩子们说不学不学。”但梁淑平觉得，传统手艺想要延绵不绝地传承下去，必须要有年轻人来学习。梁淑平试着用年轻人喜欢的方式让他们接触京绣这门传统技艺。

这其实是一个更为宏大而深刻的社会化议题。腾讯在2018年就提出了“新文创”战略，希望通过科技赋能数字人文时代，打造中国文化符号。作为该战略下的整合品牌，“TGC腾讯数字文创”，整合游戏、动漫等多项数字内容，也在持续探索传统文化的数字化传承。腾讯游戏副总裁、TGC腾讯数字文创项目负责人侯淼告诉我，令他感到堪忧的是，“在信息时代，传统手工正在逐渐‘边缘化’，或者说没有成为发展的主流”。但是通过深入研究，侯淼和团队都一致认为，“传统手工业者”是一个令人尊敬的“文创”领域的建设者、耕耘者，“他们的身影贯穿于中国整个文明史之中，从商周时期‘青铜器铸造’、唐朝时期‘唐三彩’到宋朝的‘刺绣’等等优秀的中华文化宝库，都源自历代‘传统手工业者’的创造性产出。”这产生的社会化结果是，传统手工业者极大地推动了各个时期经济与技术的发展，“沉淀成为中华文化宝库中最要的组成部分”。

如果“中华民族文化”是一个强壮的生命体，那么“传统手工业者”，“就是这个生命中重要的组织与细胞”。

作为一家有社会责任感的企业，腾讯一直致力于通过更多样、更丰富、更新颖的形式向大众传递传统手艺的价值，尤其是推动当下传统技艺与数字、创意结合。在腾讯“新文创”核心战略的推动下，腾讯旗下游戏、动漫、电竞、音乐等数字化内容都深度参与进了这场文化领域的“新实验”。

在《地下城与勇士》这款深受年轻人喜爱的游戏成立十周年时，腾讯发起了“文化大师国创接力”活动，邀请了以梁淑平为代表的河北京绣，以及四川剪纸、山东锡雕等国宝级传统手工业者参与新文创合作。侯淼说，他们希望让传统手工业者以全新的方式传承给年轻人，“让数字内容和传统非遗文化得到充分融合。”

“现在的年轻人，都是伴随着互联网科技成长起来的”，梁淑平也想过结合电脑绣激发年轻人对京绣的喜爱。但仔细想了一下，她放弃了这个想法，她认为传统手工艺还是需要坚守，“没有什么是可以替代手工的。”面向年轻人时，“用科技手段和科技内容进行传播是一个好方式。”这也正是腾讯保护和传承传统手工、传统文化背后的初衷。

创造新的生态场景和载体

中国手工坊创始人、依文集团董事长夏华把传统手工在数字化时代的传承称之为文化寻根。夏华曾带领团队深入川、贵、滇等深山地区寻找少数民族手工艺刺绣传承人。她惊讶于传统手工艺的美，又感概这些技艺都面临失传的困境。夏华认为，“对传统的尊重及创新推动是中华文化传承的核心”，而“要让世界了解与认同中国传统手工之美更是难上加难”，“一定要有创新驱动力和技术推动力才能让传统走进现代人的生活中”。

深山集市现场展示传统手艺人的传承

让夏华深有感触的是，她发现创新驱动力背后是传统手工业必须产品化、产业化，“这些手艺都是非刚需，如果不能产生价值，年轻人都愿意出去打工，不会跟着爷爷奶奶学手艺”。与腾讯“新文创”异曲同工的是，夏华通过科技结合商业的力量，为这些传统手艺创造新的生态场景，包括新的生产、使用、消费场景，吸引年轻人学习、传承，“我们在和时间赛跑，手艺在不断消失，一定要先产生商业价值，商业价值背后是社会认同。”夏华说，这是每一次创新都面临的问题，同时也是这个数字化时代面临的问题，“进入互联网时代，人们热议的故宫也有很多年轻人爱上他们的产品，这是让年轻人跟传统文化有更多接触的好机会”。

深山绣娘的作品走上全世界的舞台

夏华想做的，是把传统文化“模化”成跟生活紧密关联的产品，让年轻人产生热爱，进而进一步传播与传承。在过去的几年，夏华在全世界主要城市启动了百场“深山集市”主题展，让传统手工以更年轻、更时尚的方式呈现在年轻人、都市人的视野中。她希望以此唤起他们对中国传统文化的认知、记忆和情感，让年轻人更多参与到中国传统手工的保护与传承中。

过去的几年，从手工业者，到文化机构，再到企业主体，在如何更好地传承传统文化方面，达成越来越多共识。腾讯也与故宫、敦煌等文化机构合作，以数字形式助力传统文化活化。比如，腾讯与敦煌合作推出的《王者荣耀》飞天皮肤，最终有超过一千万玩家申请获得；《天涯明月刀》也与苏绣宗师开展合作，给游戏的外观设计和取材，让亿万玩家游戏中感受传统文化的魅力。游戏成为传播、推广传统文化的生动载体。

工作时的梁淑平

文化传承的使命感

艺术策展人Tera Feng与其他10位设计师跟随《嘉人marie claire》一起到四川与非遗竹编传承人丁春梅进行了深入沟通。这些年轻的设计师们把中国传统竹编的编织工艺融合在新潮的时尚设计中，通过展览的形式，面向都市年轻人，让他们跟中国传统手工艺进行了一场深度的情感链接和沟通。

竹编与时尚设计

Tera Feng说，丁春梅让她打开了一个全新看待问题的角度和方式，在数字化时代，“传统手工艺的表达方式更文化、更人文”，在科技的推动和助力下，“无论用什么新的表现形式，都要缩短年轻人和传统手工艺的距离”，比如网络传播、时尚打卡地等等。

Tera Feng更倾向于传承的核心是“人”，“我们祖祖辈辈都通过人与人的关系，来处理人与物的关系。很多传统文化的消失都是从和人脱离关系开始的。不常用的语言，不常书写的文字，都因为和人的联结变得疏远而失去生命力。”

梁仓创意创始人胡洋恺也认为，“重要的是文化的精神内核与传统手工业者产生共鸣，进而产生一种文化传承的使命感。”

这种文化传承在夏华看来就像一束光可以照亮一个个个体的生命，“从个人价值到群体价值到产业价值”，让每一个手工业者从内心深处产生共鸣和认同。当夏华带着绣娘们站在国际时装展舞台时，绣娘们看到自己的手工可以卖到全世界，可以变成一个有影响力的IP，很多人说要去深山向她们学习，她们这才意识到自己是中国手艺传承的使者，是有巨大价值的。“这让她们自己的人生开始散发光芒”。

侯淼说，文化传承核心在四个字，“与时俱进”。腾讯在过去通过“数字IP”、数字化“再创造”、多元文创主体融合等创举挖掘与传播非遗、中国传统手艺的内涵与价值，“希望通过数字化还原、产业协同共创、线下互动等形式，让非遗重新走进大众生活”，更重要的是，“探索更加符合当代语境和价值的文化符号”。

通过这场“文化领域的新实验”，侯淼说，“我们收获了很多经验和精彩的新文创案例”，“还有各行各业各个主体的认可”。在这种精神感召下，会有越来越多的人参与到这场新实验中，“从企业战略扩散为行业共识”。这也是夏华、梁淑平、Tera Feng等人从不同的角度推动文化传承的价值诉求所在。

梁淑平90后的女儿现在已经跟着她学起了手艺，80后的儿子也开始逐渐接手团队管理等事务。这让梁淑平感到欣慰，但同时她也非常清楚地意识到，一定要尊重年轻人的创意和想法，相信他们会通过数字化的创新为文化传承留下些什么。

对于这场文化领域的新实验而言，时间会给出答案。

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