【编者按】　

1978年，以十一届三中全会为标志，中国开启了改革开放的历史征程。　

40年来，在改革开放滚滚向前的历史浪潮里，潮州不忘初心，砥砺前行。如今的潮州，是全国134个国家历史文化名城之一、中国瓷都、中国工艺美术之都。这里江海美丽、山河灿烂，每天都在迎接新变化；这里的人们，辛勤劳作，乐业安居，每天都在拥抱新向往。　

大潮起韩江，改革再出发。即日起，南方＋潮州频道推出《潮州再出发｜纪念改革开放40年·40篇》系列报道，为您讲述改革开放以来，发生在潮州这一片热土上的激荡故事。敬请垂注。　

【专题策划】严亮　吴炜　

【专题统筹】廖奕文　陈惠永

“改革开放前，潮州高级工艺美术师仅3人，现在360人。”12月3日上午，潮州市工艺美术协会会长、中国工艺美术大师、潮彩非遗项目国家级传承人谢金英向南方＋记者介绍道，这几十年来，潮州的民间文化艺术蓬勃发展，特别是工艺美术行业，在全国独树一帜。　

另一项数据显示，潮州国家级非物质文化遗产达15项之多，省级34项，工艺美术门类占据了国家级的11项，全省名列前茅。　

12月7日，“中国民间工艺传承之都”将正式授予潮州。至此，改革开放这40年间，以1986年为起点，潮州先后荣获“国家历史文化名城”“中国瓷都”“中国工艺美术之都”“中国民间艺术传承之都”，潮州大文化领域实现“一城披身，三都在手”。　

回溯这40年，潮州文化的传承与发展经历了与时代同步的蜕变，“中原文化的历史橱窗”从未褪色，历久弥新。在这里，一座小城写下了不朽的篇章。　

●改革开放前后的集体生产

从上世纪五六十年代起，潮州的工艺美术进入集体生产阶段，潮绣厂、彩瓷厂、工艺美术总厂、木雕厂、玉雕厂、抽纱公司等纷纷成立。　

在计划经济年代里，工人们各人或各个工区只负责其中一道工序，每一件作品或产品都凝聚了多人的劳动成果。而潮彩、抽纱、麦秆画等大多出口外销，成了当时潮州“赚外汇”的重要途径。潮州抽纱公司保存的一张1991年的证书显示，该公司在第二届广东省评选优秀创汇企业活动中，荣获广东省年创汇超千万美元优秀企业称号。

“从1973年便开始搞彩瓷工序培训，大约3000多人接受培训。”曾任彩瓷厂副总经理的谢金英称，在上世纪八九十年代，彩瓷厂辉煌时曾有4800多人，得益于釉上堆金等创新工艺的带动，新世纪之交年产值超亿元。　

当时的潮州工艺美术不仅创造了巨大的经济价值，还为潮州带来极大的社会效益。早在1978年，枫溪瓷便已成为“国礼”——在朝鲜30年国庆时，邓小平同志代表中共中央和国务院向金日成赠送大型“友谊通花瓶”。这件国礼便是在枫溪集体创作的结晶。当年10月5日，《南方日报》第二版以《友谊花盛开，瓷艺放异彩——记枫溪三层大型通花瓶制作经过》为题，大篇幅地报道了这一珍贵国礼瓷的创作和烧制成功。根据报道记载，当时，枫溪陶瓷研究所集合了5个厂50多人的技术力量，奋战18个日夜，终于顺利交出出色的作品。　

此外，潮州的工美行业还有中国工艺美术百花杯金奖、1986年莱比锡国际金奖等各类国家级、国际奖项。

●市场经济下的百花齐放

“进入八十年代后期，潮州彩瓷厂开始受到市场经济的冲击。”谢金英表示，当时国营体制不能适应改革的潮流，无法满足员工更高的工资要求，不少员工被私人企业挖走了。“九十年中后期，我是工厂的总设计师，拿八级工资，才一千多元。但有技术的员工们到枫溪陶瓷企业打工，老板给他们每月五六千元的工资。”此外，还有不少业务人员纷纷自立门户。　

于是，彩瓷厂日渐萎缩，直至最后倒闭。“从微观上说，彩瓷厂是萎缩了，但从宏观上说，枫溪乃至潮州的陶瓷企业大多都有从彩瓷厂出来的人。可以说，彩瓷厂成了潮州陶瓷业的‘黄埔军校’。”谢金英从更大的视角看待潮州彩瓷行业的发展。　

事实上，不仅是彩瓷厂，潮州其他工艺美术门类也经历了类似的发展。谢金英表示，除了潮绣厂通过股份制改革改制成为当下的名瑞集团外，其他的工艺美术行业的工厂大多面临技术人员外流，经营不善的局面，最终在市场大潮中销声匿迹。　

然而，当年在这些工厂里的技术人员或流入到各类企业或自办企业、工作室，有如农业领域“家庭联产承包责任制”一般，一个个个体被激发更强劲的创作动力，企业呈现更强劲的经济活力。　

潮州工艺美术行业不断发展，生产规模不断扩大，作品档次不断提高，专业技术队伍日益壮大。据潮州市经信局统计，潮州有市级以上工艺美术大师189人，其中省级57人，国家级4人。潮州成了中国工艺品重要产区，全市工艺美术产业工业总产值超300亿元。　

在谢金英等人的专业建议下，潮州市委市政府不断努力为这座城市争取更多的荣誉。2004年，潮州获评“中国瓷都”“中国婚纱晚礼服名城”，2012年，又摘下“中国工艺美术之都”的桂冠。　

●新世纪的非遗保护　

国家对传统文化日益重视，潮州的民间文化艺术得到更高层次的保护和传承发展。　

“2005年7月26日至29日。”时隔十多年，曾任潮州市非遗保护中心主任10年之久的徐俊贤对于潮州与“非遗”结缘的日子记得清清楚楚。彼时，文化部在潮州举办全国非遗保护工作培训班。得益于此，潮州于当年迅速挑选潮绣、潮剧、潮州剪纸、潮州木雕、铁枝木偶、潮州音乐6个项目申报国家级非遗，并全部通过。　

此后，潮州采取静态与活态相结合的保护措施，建立了传承人管理和培育机制。除每年定期对非遗传承工作情况进行搜集整理外，还邀请专家开展交流活动、学术研讨会等，组织传承人到广州美院、景德镇陶瓷大学等专业院校培训学习，提高传承人的文化水平，提升技艺水平。　

现在，非遗已走进校园和社区，潮州通过跟高等院校、专业技术学校合作，共同开展学术研究，挖掘其中的精神内涵。“非物质文化遗产体现了民族精神，凝结了民族力量。现在是真正发挥非遗的文化价值、历史价值的最好时机。”徐俊贤如是说。　

近年来，潮州无论是民间还是官方都在尝试对非遗或是工艺美术进行活态利用。　

在民间的探索中，麦秆画融入了手机壳，成为时尚人士的新宠；潮绣与婚纱晚礼服的结合，或是与高端品牌汽车的合作生产内饰，惊艳了世界……　

在牌坊街，以潮州大锣鼓、英歌舞等非遗项目为主要内容的文化巡游每周末都在上演，此外还有潮州木雕、大吴泥塑等非遗项目现场制作，以及潮州讲古、铁枝木偶等非遗表演。“从去年10月开始，牌坊街的非遗项目没有间断过，平均每天都有活动。”潮州市文化馆馆长潘亚顺介绍说。　

【全媒体记者】苏仕日　

【实习生】陈琳　谢绿萦